NOVEDADES ARS HISPANA, ENERO 2010

Ars Hispana nos presenta nuevas e interesantes publicaciones, una de ellas, de Sebastián Durón del que este año se celebran los 350 años de su nacimiento.

El manuscrito de las “Sonatas para clavicordio” se encuentra en la Biblioteca Nazionale Marciana de Venecia. Se cree que fue llevado a Italia por Farinelli, junto con otros manuscritos de sonatas de Scarlatti. Contiene 30 obras que se dividen en dos conjuntos simétricos de 14 sonatas bipartitas y una fuga. Las sonatas, además, están emparejadas de dos en dos, unidas por una misma tonalidad. El “clavicordio” a que se refiere el manuscrito no es lo que actualmente entendemos por clavicordio. En el siglo XVIII, en español, se llamaba “clavicordio” a lo que hoy llamamos “clave” y “monacordio” a lo que hoy llamamos “clavicordio”.

Sebastián Albero nació en 1722 en la villa del Roncal (Navarra). Fue organista de la Capilla Real de Madrid de 1746 a 1756, año de su muerte.

 

“Vaya pues rompiendo el aire” es una jácara a solo con acompañamiento para Navidad. Se conserva manuscrita en el archivo de la Catedral de Guatemala y la portada viene firmada por “Quiros”. Se refiere al maestro de capilla de la catedral de Guatemala Manuel José de Quirós (o Quiroz), muerto en 1765. La copia de la obra, sin embargo, no es de mano de este maestro.

Recomiendo visitar la web de Ars Hispana donde se encuentra toda la colección de publicaciones de este proyecto editorial que tiene cada vez menos de proyecto y más de realidad. Enhorabuena a Raúl y Toni.

Novedades en ARS HISPANA

Nuestros amigos de Ars Hispana llevan mucho tiempo trabajando duro. Se nota ya de forma sobresaliente en la cantidad de publicaciones que se pueden ver en su web http://www.arshispana.com/ . Además, hace un tiempo que han puesto en marcha un blog para acercar, todavía más, los detalles de todas sus publicaciones e investigaciones.

Os pongo aquí las novedades de este mes de Julio, aunque recomiendo visitar la web:

Publicaciones / Publications

- Sebastián Durón (1660-1716) Cantada a voz sola al Santísimo y de Pasión. "Mas ay de mi"

Español:http://www.arshispana.com/duronm2.htm
English:http://www.arshispana.com/duronm2_en.htm

-Francisco Hernández Illana (ca. 1700-1780) Cantada al Santísimo Sacramento para tiple, flauta travesera o violín y acompañamiento. "Abrasado de amor"

Español:http://www.arshispana.com/illanam.htm
English:http://www.arshispana.com/illanam_en.htm

-José Herrando (ca. 1720-1763) Aria con violines jocosa. "A esta indigna pasión"

Español:http://www.arshispana.com/herrando.htm
English:http://www.arshispana.com/herrando_en.htm

-José de Nebra (1702-1768) Arias de zarzuela

Españolhttp://www.arshispana.com/nebram2.htm
Englishhttp://www.arshispana.com/nebram2_en.htm


NOTICIAS (pulsad sobre el nombre para ver el contenido):

-Artículo sobre "Coronis" publicado en la revista Sinfonía Virtual. /Article about "Coronis" published in Sinfonía Virtual magazine.

-I Curso de Verano / I Summer Course “Ciudad de Haro”. Patrimonio Histórico -Musical de Haro.

-Ars Hispana Blog: http://arshispana.blogspot.com/

Enhorabuena por todos los logros que estáis cosechando y seguid adelante!!!

Entrevista a Raúl Angulo Díaz

Entrevista a Raúl Angulo Díaz con ocasión de la publicación del primer volumen de la obra selecta de Diego Pérez de Camino


Marta Serrano Gil: ¿Qué te lleva a empezar a investigar sobre Camino?

Raúl Angulo: No hay una razón especial. Ni siquiera fue el primer autor que transcribí. Pero tras transcribir algunas de sus obras, me gustó mucho el encanto y la naturalidad que transpiran sus composiciones. Además, me atrae el hecho de que sea un compositor “maldito” para la musicología, que en general desprecia a los maestros “menores” de la segunda mitad del siglo XVIII.

M.S.G: ¿Cuál puede ser la razón por la que los musicólogos no le dan importancia a la música española del siglo XVIII?

R.A.: Las razones son varias y tienen que ver con la historia de la musicología española y su tradición ideológica. Por un lado, la musicología nacionalista considera que en el siglo XVIII la música española se apartó de sus raíces típicamente españolas para componer al estilo italiano. Camino sería para ellos un autor excesivamente italiano, interesante tan sólo por algunos pasajes característicamente españoles y populares de algunos de sus villancicos. Por otro lado, la musicología de signo católico considera que, por influencia de la ópera italiana, los maestros de capilla en el siglo XVIII hicieron una música excesivamente profana, de una espiritualidad muy superficial, poco adecuada a la dignidad del tiemplo y no apta para la liturgia. Camino sería para ellos un ejemplo característico de esta degeneración de la espiritualidad en el siglo XVIII, con sus villancicos humorísticos y populares y sus grandes arias Da Capo. Y en tercer lugar, lo que llamo “musicología de la homologación” considera la música española en general, y la de Camino en particular, como atrasada musicalmente respecto a lo que se hacía en Europa, y en concreto, respecto al clasicismo vienés de Haydn, Mozart y Beethoven.

M.S.G: ¿Cómo definirías, a grandes rasgos, las composiciones musicales de Camino? ¿Qué te parece que busca transmitir el compositor con su música?

R.A.: Creo que Camino se sitúa dentro de la escuela tradicional de maestros de capilla en España. Supongo que creía que su misión era poner en música lo más adecuadamente posible el texto, sea un Miserere en latín o un villancico de Navidad. Al hacer esto, su música podría parecer demasiado “teatral” o dramática a los compositores “ilustrados”. Destaca, como una característica personal de Camino, su gusto por recrear ambientes pastoriles de un modo estilizado.

M.S.G.: ¿Qué experiencia tienes de Camino?

R.A.: He colaborado en varias ocasiones en la interpretación en concierto de obras de Diego Pérez de Camino y también he producido un disco para la catedral de Santo Domingo de la Calzada dedicado íntegramente a este compositor. Se trata de música muy agradecida que gana muchísimo con la interpretación. En la partitura a veces parece muy sencilla e incluso pobre, pero interpretada tiene mucho encanto. Al público le gusta, porque es música inteligible, agradable y con su punto de virtuosismo en los cantantes. Y tiene la cualidad notable de que no cansa tras muchas interpretaciones.

M.S.G: ¿Qué lugar ocupa Camino en la música del siglo XVIII?

R.A.: Camino forma parte de lo que podríamos llamar “la escuela de Burgos”, compuesta por Francisco Hernández Illana (ca. 1700-1780) y sus discípulos. Illana mezcló – mejor habría que decir yuxtapuso – el estilo tradicional español del siglo XVII y el nuevo estilo de Corradini y otros italianos del siglo XVIII. Su estilo es bastante personal, muy brillante y melódico. Y sus villancicos están llenos de humorismo y sátira. Esta escuela contrasta con la escuela de Zaragoza que se estableció tras la llegada de Francisco García Fajer a Zaragoza en 1756, después de haberse formado en Italia. García Fajer intentaría imponer un estilo musical que hoy llamaríamos “clásico”, de períodos regulares y orquestación cristalina. También pretendió desterrar el uso de la lengua vulgar en la música eclesiástica y, por supuesto, eliminar todo ingrediente humorístico y dramático. Diego Pérez de Camino se mantiene fiel a los principios de su maestro, aunque se aprecia en sus obras más tardías cierta influencia de la escuela de Zaragoza.

M.S.G: Todas las publicaciones son autofinanciadas. ¿Buscáis financiación de algún tipo – Universidades, Administraciones, Cajas de Ahorro… - para futuras publicaciones?

R.A.: No, no buscamos financiación. Quizás más adelante, si hay alguna institución interesada en nuestro trabajo. Hemos creído conveniente crear un proyecto ágil, abierto, a fin de dar a conocer la mayor cantidad de música posible. En este sentido, creemos que la publicación bajo demanda que ofrece Bubok es lo más adecuado a nuestros propósitos, ya que el coste por publicación es mínimo, y somos conscientes de que la demanda de este tipo de publicaciones es muy limitada.

M.S.G: ¿Qué objetivos os marcáis a corto, medio y largo plazo para con la música española?

R.A.: Por ahora no tenemos más objetivos que el de publicar partituras y algún estudio sobre los autores trabajados. Para que nuestras ediciones sean finalmente interpretadas y ofrecidas al público –ya que ese es nuestro objetivo final- hemos establecido colaboraciones con algunos intérpretes especializados en interpretación histórica.

Visita www.arshispana.com, lugar donde se encuentra esta entrevista y toda la información perteneciente a este favorecedor proyecto para la música española.

Web ARS HISPANA y vol. II de CAMINO

Ars Hispana estrena web http://www.arshispana.com/

Ars Hispana es un proyecto editorial impulsado por Raúl Angulo Díaz y Antoni Pons Seguí. Nace a comienzos de 2009 y su objetivo es acercar la música española e iberoamericana de los siglos XVI al XIX a músicos, musicólogos y aficionados a la música en general.

Los estudios y ediciones de música española e iberoamericana son relativamente escasos y difíciles de encontrar. Por ello Ars Hispana se esmera en ofrecer a los interesados ediciones fiables, muchas veces de obras aún no editadas, basadas siempre en las fuentes originales y con el debido aparato crítico.

Una de las líneas preferentes de investigación de Ars Hispana es la de la música escénica en España e Iberoamérica durante los siglos XVII y XVIII.

Ars Hispana es un proyecto independiente, que no cuenta con el apoyo de ninguna institución pública ni privada. Sin embargo, para diversos proyectos concretos, colabora con diversos grupos musicales, ya que el objetivo final de las ediciones es que las obras editadas sean ofrecidas al público en concierto.

Publicación del segundo volumen de la obra selecta de Diego Pérez de Camino (ca. 1740-1796). Será hoy, día 8 de Marzo a las 18:00 horas.

En este segundo volumen dedicado a la obra de Diego Pérez de Camino (ca.1740-1796) se editan 21 cantadas conservadas en el archivo de la catedral de Santo Domingo de la Calzada (La Rioja). Son cantadas a solo y a dúo para diversas formaciones instrumentales, la mayoría de ellas destinadas para las fiestas del Corpus y de Navidad.

Diego Pérez de Camino nació en Burgos y fue maestro de capilla de la catedral de Santo Domingo de la Calzada entre 1763 y 1777, y de la catedral de Calahorra entre 1777 y 1796, año de su muerte.

Ars Hispana y Diego Pérez de Camino

Desde dos amigos, Raúl Angulo y Antoni Pons, nos llega Ars Hispana. Es un proyecto de recuperación del patrimonio musical español a través de la publicación de obras inéditas compuestas entre los siglos XVI y XIX.



Se estrena este proyecto con la publicación de "Diego Pérez de Camino (ca. 1740-1796. OBRA SELECTA. Vol. 1. Villancicos en el Archivo de la Catedral de Santo Domingo de la Calzada" de Raúl Angulo Díaz. Este primer volumen se puede conseguir vía Internet en http://arshispana.bubok.com/

Con este volumen se inicia la publicación de la obra selecta de Diego Pérez de Camino (ca. 1740-1796), maestro de capilla de las catedrales de Santo Domingo de la Calzada y de Calahorra.
En el presente libro se editan 16 villancicos para diversas formaciones de voces e instrumentos que se conservan en el archivo de la catedral de Santo Domingo de la Calzada, donde Diego Pérez de Camino fue maestro de capilla de 1763 a 1777.

El libro está dividido en tres partes. La primera está dedicada a los villancicos de Navidad, los más numerosos. La segunda, a los villancicos al Santísimo. y la tercera, a los villancicos a Santo Domingo de la Calzada.

Aquí un vídeo de La gustosa tonadilla de Diego Pérez de Camino (ca. 1740-1796).

Además, mañana, día 30 de Enero, ha sido la fecha elegida para la publicación del primer número de la colección "Música escénica española" -"Coronis" de Sebastián Durón (1660-1716)-. Considerado un hallazgo doble ya que no es una zarzuela como se creía, sino una ópera, con lo que cambia la historia de la música escénica española ofreciendo un nuevo enfoque a la ópera en España. También es importante señalar el descubrimiento de no ser ni anónima ni atribuida a Literes, como se ha dicho hasta la saciedad, sino la obra más ambiciosa de Sebastián Durón.

Y, por si no fuera suficiente, saldrá también dentro de poco la edición de la obra completa de José Español (ca. 1690-1758).

El trabajo que están realizando estos dos músicos e investigadores es, por sí solo, envidiable y digno de admiración. Desde Antiqva, mucho ánimo para futuras publicaciones y esperamos muchos más descubrimientos importantes.

Un abrazo a estos dos grandes amigos e investigadores del patrimonio musical español.