viernes, 17 de abril de 2009

Bibi Tanga (Womad09)


"Artista nacido en la República Centroafricana aunque trasplantado a la capital francesa a la corta edad de nueve años, ha creado lo más parecido que existe a una panorámica amplia de lo mucho que ha dado de sí la música negra durante el pasado siglo. Del gospel al blues, del afro-pop al jazz, del funk al hip-hop, de América a África.

Viajes, traslaciones, diálogos, flujos y encuentros, todo orquestado por un artista de voz aterciopeladamente cavernosa que ha crecido con los oídos vibrando al ritmo de Fela Kuti y la chanson, seducido por el funk sudoroso y rítmico de James Brown, el falsete de Curtis Mayfield, las melodías sincopadas de Tony Allen y el reggae de Bob Marley. Influencias diversas que podrían acabar colisionando en desorden y que, sin embargo, Bibi Tanga consigue compatibilizar en amorosa sinfonía."

Fuente del Texto: ULTRASÓNICA


MÁS INFO: www.myspace.com/bibitanga y http://www.linlassable.com/

miércoles, 15 de abril de 2009

Orquesta Sinfónica de Youtube

"The Internet Symphony"




Aparentemente, YouTube es un lugar donde colgar, ver y coleccionar videos de nuestros artistas favoritos, de algún momento simpático con nuestros amigos, o cosas similares.... Pero también es una gran red social donde compartir aficciones. Una de ellas, la música, ha logrado que cientos de personas se unan por y para trabajar en este proyecto de la mano del maestro compositor Tan Dun. The Internet Symphony es una obra compuesta para la Gran Orquesta Sinfónica de Youtube, donde perfectamente vemos la importancia de este lenguaje de los sentidos verdaderamente universal: La Música.

Éste era el texto de invitación para todo aquel que quisiera participar:

"Forma parte de la historia de la música.

Hemos convocado a músicos profesionales y aficionados de todas las edades, lugares y especialidades a audicionar para la Orquesta Sinfónica de YouTube. Para participar en ellas sólo tenían que enviar un video tocando una estrofa de la obra compuesta por el gran compositor Chino: Tan Dun. Los finalistas serán seleccionados por un jurado compuesto por elementos de las orquestas de mayor prestigio en el mundo, así como por los votos de los usuarios de YouTube (Febrero 14 a 22). Los ganadores se anunciarán el 2 de Marzo y serán invitados a viajar a Nueva York durante Abril del 2009, participando en la cumbre de la Orquesta Sinfónica de YouTube y tocar bajo la batuta del Maestro Michael Tilson Thomas.

Con los videos recibidos con músicos del mundo tocando la pieza de Tan Dun estamos creando una recopilación de los mejores momentos, que se presentará el 15 de Abril en el Carnegie Hall y a partir del 16 de Abril en este canal de YouTube."

Entrevista al maestro Tan Dun

CCLABS

¿Qué puedes tener tú en común con Guillermo y Coke?

Pues ellos, invitarán al debate y a la reflexión en uno de los laboratorios en torno al tema “Creatividad radical, en todas las personas, en todos los ámbitos” y de la misma manera ocurrirá con Joseba y Agustín, pero en torno a “La cultura en la calle, la calle en la cultura”; con Alejandro y Diana, con Irene y David…, y así hasta cubrir los ocho debates abiertos previstos.
Estos encuentros tendrán lugar el viernes por la tarde y serán el punto de partida de CCLABS. En El Laberinto, descubriremos nuevos itinerarios. Creando Conceptos. Tras los debates, los participantes disfrutaremos de un cocktail y de un espectáculo artístico.

El sábado por la mañana, en El Laboratorio, buscaremos nuevas fórmulas. Compartiendo Creatividad, enfocando el encuentro hacia propuestas concretas de acción a las que hayan suscitados los debates del viernes. Conclusión y despedida.

Te invitamos a formar parte de nuestra red de agentes culturales, así como a participar en CCLabs Cáceres, encuentro para todos aquellos que estén en conexión con la cultura.

CCLabs, 17 18 de abril, en Cáceres



Aterciopelados (Womad09)



Su nuevo álbum:

RIO es el título del nuevo disco de ATERCIOPELADOS, que estará en la calle el 21 de octubre.

Fluye con fuerza y conceptualmente toca varias orillas: la ambiental, con la que propone hacer complicidad, y que a nuestra manera de ver no da espera. La madre tierra necesita un cambio de actitud de la raza que la puebla, y cada uno desde su lugar,debe contribuir a ello. Es así como la caratula del disco es un grafiti (hecho sin aerosol, a mano con pintura de agua) de una anaconda ancestral, madre de la humanidad según los indígenas, símbolo del rio, que con lenguaje callejero nos trae la brisa de la naturaleza a la ciudad, y es la metáfora de la recuperación de nuestro rio , el RIO Bogotá. La idea es que con este disco se pase de lo pasivo a lo activo ejemplo de lo cual fue la participación y apoyo de Aterciopelados al Referendo por el agua en Colombia, y se hará extensivo a nuevas campañas e iniciativas que surjan en el curso de este RIO. Otras orillas por las que circula son las de la espiritualidad, la decencia, la humanidad y la mujer con su poder como creadora de vida.

ATERCIOPELADOS se aventura en aguas más profundas en la búsqueda de un sonido propio que amalgama raíces e influencias, sabores y esencias, y produce un disco original y arriesgado, que dara mucho que hablar.Dentro de los musicos invitados se destacan GOYO de CHOCQUIBTOWN, los músicos andinos KAPARI WALKA y la leyenda de la gaita PAITO.Espere atento, Vienen las Aguas del RIO!

















Texto: http://blogaterciopelados.blogspot.com/
Fotos: http://blogs.myspace.com/aterciopelados

Videos: YouTube

martes, 14 de abril de 2009

Alambiqueña del Oeste (Womad09)


No son jóvenes flamencos, ni jondos, ni rumberos catalanes... Son “Alambiqueños”, y con el Flamenco como principal vehículo de conexión cubren la ruta de ida y vuelta hacia tierras americanas y africanas. Tango, Bulería, Mambo, Bossa Nova, Songo, Tanguillo, Rumba... son destilados en el alambique de estos experimentados músicos liderados por Diego Antúnez, exquisito arreglista y compositor con experiencia en proyectos de la calidad de Radio Tarifa, David Tabáres y Oscar Herrero, entre otros, todos ellos máximos exponentes del Flamenco y Fusión. Le acompañan Juan Manuel Moreno a la guitarra flamenca, Juan Flores"Chino" a la guitarra eléctrica, Nono Blázquez al bajo eléctrico, Luis de Jerez a las percusiones y Javier del Barco a la batería.


lunes, 13 de abril de 2009

AMADOU et MARIAM (Womad09)


Amadou y Mariam se conocieron hace 25 años en el instituto para jóvenes ciegos en Mali y desde entonces han compartido su vida personal y profesional.

Amadou Bagayoko, colaboró desde los años 70 con formaciones diversas, incluidos los Ambassadors, un importante grupo africano. Su compañera Mariam Doumbia educó su voz cantando en festivales tradicionales en Mali.

Manu Chao, ha colaborado con la pareja cantando y tocando la guitarra en varios temas incluidos en el cuarto disco, Dimanche a Bamako, con más de 500.000 copias en el mundo.

Su estilo trasciende la etiqueta de “músicas del mundo” para adentrarse en la esfera de la música popular. Música de colores y sabores, sin etiquetas ni fronteras.

En 2009, la pareja vuelve a los escenarios para presentar en directo los temas de su nuevo álbum Welcome to Mali en el que participan artistas como Keziah Jones, Tiken Jah Fakoly, Toumani Diabaté o el rapero canadiense de orígen somalí K’Naan.

Texto: Web Womad 2009







Web de Amadou et Mariam
MySpace de Amadou et Mariam


PROXIMAMENTE..... Alambiqueña del Oeste (Extremadura)

domingo, 12 de abril de 2009

WOMAD 2009


FECHAS:
7 al 10 de Mayo de 2009

ARTISTAS
Amadou & Mariam (Mali)
Alambiqueña del Oeste (Extremadura)
Aterciopelados (Colombia)
Bibi Tanga (Francia)
BLK JKS (Sudáfrica)
Carlos Ojeda (Extremadura)
DePedro (España)
Elíades Ochoa (Cuba)
Inlavables (Extremadura)
Hindi Zahra (Francia)
Laura (Extremadura)
La Shica (España)
Manantial Folk (Extremadura)
Mayte Martín (España)
Mor Karbassi (Israel)
Paprika Balkanicus (Rumanía/Eslovenia/Serbia)
Rachel Unthank and the Winterset (Inglaterra)
Salif Keita (Mali)
Seckou Keita Quartet (Senegal)
SMOD (Mali)
Toumast (Sahara)
Victor Deme (Burkina Faso)

TALLERES, CICLOS DE CINE, COCINAS DEL MUNDO, MERCADO GLOBAL, .... y MUCHO MÁS!

Fuente: Web WOMAD 2009

Más adelante pondré información de cada uno de ellos para que los conozcamos mejor.

viernes, 10 de abril de 2009

The Doge's Palace

Cita mítica y mística de los enamorados. Pintura, Literatura, Arquitectura, Música, ... todas las artes unidas en un mismo mosaico de calles y canales. Ciudad donde Monteverdi gestó un Orfeo entre demasiadas polémicas y más adelante Vivaldi aleccionaría a muchachas talentosas en L'Ospedale della Pietà. Desde entonces -y antes- hasta hoy: inspiración, Arte; Mike Oldfield nos ofrece también un tema muy especial dedicado al Palacio Ducal, que a mí me inspira fuerza y energía:





Sin duda, Venecia, es una ciudad misteriosa donde la inspiración se respira todavía en cada palmo.

Foto con el Ponte Rialto

miércoles, 8 de abril de 2009

Simposio de la SEdeM: "A propósito de Albéniz"



A propósito de Albéniz: el piano en España entre 1830 y 1920.

Lugar: Museo del Traje. CIPE. Avda. Juan de Herrera, 2. 28040 (Madrid).
Fecha: Del 7 al 9 de mayo de 2009. Comenzará el día 7 a las 16.00 horas y finalizará el día 9 a las 14.00 horas.

Comité científico y organizador:
-Rosario Álvarez
-José Antonio Gómez
-Elena Torres
-Elena Vázquez

El Simposio está estructurado en 4 áreas: el instrumento, la enseñanza del piano, el piano en las Comunidades Autónomas e Isaac Albéniz y el piano español de su tiempo.



PONENCIAS:
1.- Cristina Bordas: El instrumento
2.- José Carlos Gosálvez: Los métodos de piano del Real Conservatorio de Música de Madrid
3.- Laura de Miguel: El piano en Madrid
4.-Antonio Martín Moreno: El piano en Andalucía
5.- José Antonio Gómez: El piano en Asturias
6.- Margarita Viso Soto: El piano en Galicia
7.- Isabel Díaz Morlán: El piano en el País Vasco
8.- Rosario Álvarez: El piano en Canarias
9.- Vicente Galbis: El piano en Valencia
10.- Paula García Martínez: El piano en Barcelona
11.- Begoña Gimeno Arlanzón: El piano en Aragón
12.-Yvan Nommick: Influjos, modelos y maestros en Albéniz y Falla: Un estudio comparativo.
13.- Elena Torres: Del teclado a la pauta: El piano como referente en la trayectoria musical de Manuel de Falla
14.- María Nagore: El lenguaje pianístico de los compositores españoles: entre el europeísmo y el nacionalismo.
15.- Gloria Emparán: Andalucía en la música para piano europea del siglo XIX.
16.- Christiane Heine: Las sonatas de Albéniz en el contexto de la evolución del género en España 17.- Douglas Riva: El piano en Granados y su relación con Albéniz
18.- Montserrat Bergadá: Los pianistas españoles en París.


CONCIERTOS DE PIANO:
Fecha: 7 y 8 de mayo

Intérpretes: Miguel Ángel Castro, profesor de piano y pianista acompañante en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid, y de José Luis Castillo, profesor de piano del Conservatorio Superior de Música de Canarias.


PRECIOS:
Cuotas de inscripción y participación en el Simposio (comunicantes y oyentes) con derecho a recibir las actas:
- Socios de la SEdeM: 45,00 €,
- Estudiantes acreditados: 35,00 €
- No socios: 70,00 €






lunes, 6 de abril de 2009

Una desolada presentación...



El 3 de abril asistí a la presentación del Festival del Oeste. Fui en coche y, para sorpresa mía, no tuve problema alguno para aparcar justo al lado de la puerta de entrada al recinto. Al entrar, me sobrevino una sensación de desasosiego al ver que el aforo lo "rellenaban" mis admirados moteros "Buitres Leonados" que llevaron sus motos y poca gente más. Sintiéndolo mucho, no había mil personas como dice la organización ni la prensa... sino notablemente menos, muchas menos. Esto es lo que publicaron los periódicos al día siguiente: HOY , El Periódico Extremadura .


Por otro lado, según las críticas de aquellos que han comparado los dos carteles, la programación no es lo suficientemente generosa como para hacer frente a ese objetivo que se marcaron de "eclipsar" al Extremúsika de Mérida, sino más bien un paso hacia atrás. Personalmente no puedo opinar respecto a la calidad de los grupos, pues no conozco a todos los que vienen al Festival del Oeste.


Me situaré en el medio de ambos, pues no creo que asista a ninguno. Sin embargo, no hay problema de fechas para el que desee asistir a los dos. De todos modos, suerte para ambos festivales.


Aquí los dos carteles anunciadores.